2026年5月27日上午，由上海戏剧学院期刊中心、《戏剧艺术》编辑部主办的学术讲座“我们那时怎样入手研习戏曲史”如期举行。本次讲座特邀中山大学中文系教授、长江学者、著名戏曲文献研究专家黄仕忠担任主讲，由上海戏剧学院期刊中心主任、《戏剧艺术》副主编陈军教授主持，吸引了众多师生与戏曲研究者到场聆听。
黄仕忠教授结合自身四十余年的治学经历，以“从文献、方法与问题意识进入戏曲史研究”这一主题切入，系统阐述了他对戏曲史研究路径的思考与实践。
他首先回顾了自己的学术起步阶段，从中文系阅读书目的“硬读”开始，告诫学生“听话”的好处，在阅读中则强调“从文本细读与直接感受出发”的重要性。他指出，对古代戏曲真正的理解，要源于对元杂剧、南戏等原始文献的反复阅读与思考，而非依赖既定理论框架。他以个人代表性学术成果《琵琶记研究》为例，生动展示了如何通过版本对勘，从一字一句的差异中，揭示表演形式、审美观念与社会伦理的变迁，从而打开戏曲史研究的新局面。当然，读与写是分不开的，在阅读过程中还要学会从“硬写”到会写。
进而，黄仕忠教授分享了他在研究中形成的若干核心观点。他提出应从“戏曲长度”的演变等具体现象入手，结合音乐、剧场、叙事等多重因素，形成观察戏曲发展的内部视角。同时，他倡导将戏曲置于“文化市场与社会系统”中考察，拓宽戏曲研究的视野。他认为戏曲本质上是娱乐产品，文人的参与既提升了其艺术品格，也作为关键消费者推动了其传播与发展。他强调，研究应避免简单二元对立，须具备历史感与社会学洞察，在复杂的社会文化生态中理解戏曲的多元面向。
在谈及学者素养时，黄仕忠教授尤其强调“反省精神”与“独立提问能力”的不可或缺。他鼓励青年学人勇于选择、耐受沉淀，在数智时代更应注重以新观念、新方法实现研究突破，而非止步于资料获取的便利。在互动环节，他针对研究瓶颈、田野调查意义、戏曲数字化、市场对戏剧的复杂影响等问题作了进一步解答。
整场讲座丰富生动、亲切随和，黄仕忠教授在侃侃而谈、如数家珍中，展现出自身深厚的学养、开阔的视野与认真的反思，这不仅是他对个人治学之路的回溯，亦是对戏曲史研究方法论的深刻提炼。最后，主持人陈军教授对讲座内容进行了总结，指出期刊中心、《戏剧艺术》编辑部也负有培养青年学子学术成长的责任，本讲座是“当代中国戏剧学人与学术”系列讲座的第一讲，希望以后能多请中国当代著名戏剧学者，把他们严谨的治学态度、丰富的治学经验、独到的治学心得分享给在校学生，助力他们的健康发展和成长成材，并代表上海戏剧学院向黄仕忠教授致以诚挚谢意。
（撰稿：薛法森）
