王国维先生曾这样定义戏曲：“以歌舞演故事也”。
戏曲的程式是辅助于剧情展开的，一颦一笑、一唱一白都是为了更好地表现故事情节。我想这是每一个学戏曲的人最先要学习的行规。然而，在第十六届中国上海国际艺术节的创想周中上演的实验京剧《一期一会》却打破了这个传统。
在戏开场之前，导演很负责地就告诉了观众们“一期一会”想讲述的道理：坐在一起这样喝茶的机会，或许一生只有一次，所以喝每一杯茶时都要抱着感激的心，格外珍惜，因为下一次与你面对面喝茶的，就不再是原来的那个人了，而你所喝到的茶，也不会再是原来那一杯。
为了表达这深远的意境，此剧运用生、旦、净、末、丑的行当来分别担当甘、苦、甜三味，在主角（丑）一次次碰壁、品尝之下觉出了人生百味都是由心而起的结论。
此剧表现主题不依托于故事的讲述，而依托于行当的动作和导演的描述。实则是戏曲界的一大创举。它通过场中人物抽象的对手戏带给观众哲学的神秘和戏曲的宗教仪式感。此剧还通过各种中西合璧的音乐给予我们新鲜的美的感受。而与此同时，《一期一会》中晦涩而高深的哲学道理也并未让人们产生倦意，通过丑角的嬉笑打骂观众群里时不时能爆发愉快的笑声。剧种各个行当轮番上演，运用手眼身法步给观众营造了一个唯美的戏曲舞蹈世界，堪比一场浩大的戏曲人物展览。
导演在戏结束之后，带着浓浓的遗憾对观众说，由于场地的限制，没能把原本设计好的绚丽的灯光呈现给观众，只能运用一束简单的暖光完成演出。可是我却想，这一束暖光就已经足够令我用一生来回味了。有些时候戏不必看全，零星就好。（文：绵枣儿 图：周元 编辑：榕树）
