由中国舞台美术学会主办的2014中国舞美创意show，于5月26日-29日在北京中国国际展览中心新馆举行。应中国舞台美术学会的邀请，上海戏剧学院虚拟实验室派出强大阵容参加这次展览，向来自全国各地的同行及广大观众展示了上戏近年来在探索新媒体演艺方面取得的一系列成果。5月27日上午，正在京参加中国舞台美术学会会长会议的韩生院长来到会场参观了展览，并亲切慰问了上戏参展人员。上戏虚拟实验室此次赴京参展的作品，有新媒体舞蹈诗《文明图腾》、《四季》、《极境》，新媒体音乐剧《弘一法师》，新媒体话剧《爱情书简》，新媒体诗剧《追梦中国》，建筑灯光投影《乐舞百戏》等，皆为实验室艺术性、实验性较强的代表性作品。为了充分显示新媒体演艺的艺术形式和独特魅力，虚拟实验室的各个展台均采用了模型与新媒体投影相结合的方式，同时配以精心剪辑的演出音视频，以动与静的有机交融为观众营造了身临其境的艺术体验。此外，由上戏舞蹈学院学生表演的新媒体舞蹈诗《文明图腾》和《极境》片段，每天还在现场进行三场展示，吸引了大量观众前来观看，并从中进一步了解了演员肢体与新媒体语汇如何实现交互。上戏虚拟实验室作品富有冲击力的全方位、立体式呈现，使其在2014中国舞美创意show中备受瞩目。据悉，我校潘健华、胡佐等老师设计的作品也在2014中国舞美创意show中展出。与2014中国舞美创意show同期举行的，还有第十二届中国国际演艺设备与科技论坛。由中国演艺设备技术协会等主办的此次论坛，邀请中、英、德等国的专业人士汇聚一堂，以“多媒体音视频设备技术在演艺中的应用”为主题展开讨论。上戏创意学院副院长刘志新应邀在论坛上作了题为《新媒体演出艺术创作实践》的主题演讲。刘志新老师在演讲中结合上戏虚拟实验室成立十年来的新媒体演艺创作，阐述了自己对于新技术如何改变演出艺术所作的思考。这些改变包括“新的演艺观念”、“新的演艺形态”、“新的演艺语汇”、“新的交互体验”等。随着新技术的介入，许多演出艺术作品将身体、空间、投影、声音、装置、火水、重金属音乐、多重媒体和机械技术结合在一起，构成一种具有强烈表现力的、跨界的演艺语言。新技术时代是注重现场能量释放和演艺语汇创新的时代，演出艺术创作越来越注重个性表达，强调交互体验，突出情感能量，逐渐形成了“综合性的演艺语汇形态”。这些观点引起了与会者的共鸣，使演出艺术在新技术影响下所呈现的时代特征，成为大家热议的话题之一。（文：方军 图：虚拟实验室 编辑：榕树）
图为韩生院长看望上戏参展人员
图为刘志新老师在第十二届中国国际演艺设备与科技论坛上发表主题演讲
图为新媒体舞蹈诗《文明图腾》片段演出
